大皖新闻讯 2月6日，农历正月初九，合魁梧剧院观者如山，“星光灿烂典藏版”《女驸马》在这里精彩上演。

“金花”忽闪，“梅花”绽开。

这场“星光灿烂典藏版”压轴黄梅戏上演，汇注了数位“梅花奖”得主和“白玉兰奖”得主，不仅有黄梅戏“五朵金花”中的吴琼、杨俊、吴亚玲、袁玫，并且有蒋开国、张辉、刘华、姜青、徐海岩等黄梅名家。同期，这照旧安徽省艺术学校1980届黄梅班毕业生的一次舞台再聚合，他们人老心不老、同台表演，共同呈现了一场视听盛宴，现场戏迷一又友直呼过瘾。老戏迷屠奶奶说：“演艺界有这么一群演员，他们爱戏、厚爱地排戏，黄梅戏有但愿。”

是怎样的机缘让这群黄梅大咖同台表演？上演背后又有哪些故事呢？大皖新闻记者对他们进行了专访。

吴琼：和公共像亲东说念主相通

“这次在正月里到合魁梧剧院为公共带来黄梅戏鼎鼎知名的经典剧目《女驸马》，这一次不只单是我一个东说念主主演冯素珍，舞台上系数的主演齐是咱们1980届安徽省艺术学校黄梅梨园的同学，从意识到咫尺如故整整50年了。”吴琼说到我方所属的1980届黄梅班，带着意在言表的猖獗与骄矜，“咱们通盘这一班内部，寰球的梅花奖就有5个，对黄梅戏作念出的努力，公共齐是看得见的。”

典藏版《女驸马》合魁梧剧院上演现场。

既是同学的一次约会，又是在年内部，关于吴琼而言，忻悦加倍，“咱们这几个老同学，说心里话，公共跟着年事的增长，越来越亲，就像亲东说念主相通。可能不是关联很是频频，可是惟一在全部，公共齐十分爱戴。”

“咱们如故在这儿聚餐两回，晚上上演完还会再聚。每次吃饭的时候，除了谈戏，谈戏曲局面，谈咱们黄梅戏的事情，咱们更多地照旧但愿相互齐能护理好我方的形体，不错愈加长久地在舞台上为不雅广博演戏。”在吴琼眼里，老同学基本上莫得什么变化，“公共齐是为黄梅戏振奋了50年，公共还要护理家东说念主，但在我心里，仿佛照旧幼年时候的阿谁样式。咱们的情感，咱们的情状和咱们的神情。似乎跟咫尺的60多岁不联系，咱们看到的依然是咱们从13岁在全部共同学习、共同成长的阿谁样式。”

袁玫：艺术追求从未停步

谈及与同学们合营上演，袁玫的话语间尽是暖热。她默示，同学之间艺术立场息争，情感基础空隙，公共合营起来就像亲戚一又友相聚一般快意。这种基于友情与共同艺术追求的合营，为每一次上演齐注入了别样的暖热。

现场观者如山，谢幕时不雅众起立饱读掌。

这次同学们共同演绎《女驸马》，在袁玫看来，不仅是同学情感的体现，更有着真切的艺术真谛。他们相互间但愿通过这么的合营，传达对艺术应有的敬畏之心和严肃的探索立场。尽管岁月荏苒，青春不再，但在艺术的说念路上，他们永恒保握着对好意思的追求，竭力每一次呈现齐如青春般楚楚动东说念主，这也成为他们合营的主要能源。

当话题转到“五朵金花”这一充满时间特质的称呼上时，袁玫心中涌起无穷叹气。对她而言，“五朵金花”不只是是一个浅显的称谓，更是安徽东说念主民关于黄梅戏在特定历史时期的一种集体牵记和情感交付。这个称号仿佛一说念细心的光环，一直伴跟着她走过东说念主生的风风雨雨。这种跟随不只是是一种浅显的存在，更是一种真切的激发与鞭策，频频刻刻提示着她在艺术的说念路上不停追求非常，前赴后继。

吴亚玲：需要谨防培养年青演员

谈及这次1980届黄梅班同学再聚合，吴亚玲思潮腾涌。她告诉记者，从二八年华到耳顺之年，这技艺公共奔赴寰球各地发展，如今在黄梅戏的舞台上艰辛莳植了50年，齐在为黄梅戏艺术的发展保驾护航。

“每一次的上演齐给咱们带来一次相聚的欢愉，十分的忻悦，十分的甘愿。”吴亚玲坦言，公共齐到了退休的年事，但仍活跃在舞台上，即是为了给可爱黄梅戏的不雅众一又友呈现不相通的艺术魔力和带来不相通的感受。

谈及安徽省黄梅剧院的发展，吴亚玲认为这需要谨防培养年青演员，并且是一代一代的年青东说念主不停传承和努力，四肢又名老演员，她也在眷注年青演员少量一滴的向上，但愿他们将来齐能成为黄梅戏的名家。

杨俊：莫得亏负教育的培养

身为“五朵金花”之一的杨俊，早年也在安徽学习、就业，其后前去湖北发展，不息传承进展黄梅戏艺术。同班同学、相识50年、在合肥同台上演，这些要津词纠合在全部，让杨俊有多种情愫掺杂在全部的感受。

2月6日晚盛装上演的“星光灿烂典藏版”《女驸马》，蚁集了“五朵金花”中的四朵。“五朵金花各具特质，谁也不成以代替谁。”杨俊说，有些不雅众还铭记“五朵金花”，那证明公共在艺术上或者在舞台上创造东说念主物的才能以及演绎的脚色深真切在了不雅众的心目中，而演员一直被不雅众记取对我方来说是最幸福的事情。这同期也激发着公共，在演艺活命中要与五朵金花绽开的神志相妥贴。

6日晚的上演中，杨俊和吴琼共演一个脚色。“从走上舞台的那一刻起，咱们心中所想的即是把本人的脚色塑造好，其中我的脚色有女扮男装替父从军的雀跃以及才华被皇上鉴赏后的猖獗，吴琼的片断是被招为驸马入洞房时的害怕，彼时彼刻咱们齐千里浸在脚色当中。”而6日晚的上演也让杨俊有别样的嗅觉，因为台下不仅坐着她的共事还有她的教育，对此她说说念：“我刚打了一个媒介，台下的不雅众就响起了激烈的掌声，心里须臾嗅觉到，莫得亏负教育的培养。”

蒋开国：一场上演两种心扉

这次上演，共有9位1980届黄梅班的同学参与，蒋开国先容说念：“咱们咫尺对外上演打的称号即是典藏版黄梅戏《女驸马》，通盘主演班底齐是咱们1980届的同学，咱们班那时有40位同学，这次参演的接近四分之一。上演声威的班底是马鞍山四季戏曲剧院，剧院院长姜青和他的太太徐海岩亦然咱们同学。”这场上演，无疑是老同学间的一次稳健相聚。

9位1980届黄梅班同学合影。

谈及促成这次上演的原因，蒋开国叹气万分：“这其中包含了两种心扉，一是黄梅戏的心扉。咱们从13岁收校，1980年毕业到本年整整50年，这50年见证了咱们的成长，也见证了黄梅戏的发展，在振兴黄梅戏的说念路上，这50年不外刹那，却承载了太多。二是同学的心扉，公共一直齐很垂青这份情感。”

当被问到与浑家吴亚玲再度同台的感受时，蒋开国难掩幸福：“咱们既是同窗亦然同台，是配头亦然搭档。咱们也但愿曩昔还有机会在舞台上有新的脚色或组合，黄梅戏是咱们的挚爱，咱们齐期待能有新的剧目、新的题材，不息攀缘艺术岑岭，让咱们再过把瘾。”

姜青：黄梅戏要守正才能革命

典藏版《女驸马》和马鞍山四季戏曲剧院董事长姜青的股东分不开，而驱动的机会则是2020年中央电视台为1980届在舞台上的演员们作念了两集《角儿来了》，这个节目引起了戏曲界的震憾，“在咱们拍摄这个这期节目的同期，我就须臾猜度，咱们1980届的这批学生，从安徽省艺术学校毕业以后，一直在黄梅戏管事的发展上，各自齐作出了对黄梅戏管事的孝顺。可是公共三山五岳，一直莫得约略组织起来，上演一台代表黄梅戏最高水平的剧目。”

“《女驸马》惟一是黄梅戏剧团，基本上齐会演的经典剧目，可是跟着时辰的推移，跟着一代一代艺东说念主的更替，与民众们的风貌上就渐行渐远。这是咱们黄梅戏一个值得深念念的问题。”姜青认为，1980届的同学分拨到省黄梅戏剧院10名演员中出身了“五朵金花”，张辉、蒋开国、刘华等在省黄齐获得了王少舫、潘璟琍、张云风等黄梅戏民众的口耳相承，“这个就很紧迫了，你看咱们咫尺展示出来的这一台《女驸马》，即是保留了艺术民众们的这个风貌，即是罗致了他们的舞台饰演的本领。为什么我叫它作‘典藏版’呢？因为它是守正。星光灿烂典藏版，即是说这是原汁原味的，是黄梅戏艺术民众口耳相承下的一批特出的黄梅戏演员在黄梅戏的舞台上再现经典，规复经典。”

姜青把我方的想法告诉了同学们，公共齐很推奖，“咱们想通过这台星光灿烂典藏版《女驸马》的展演告诉不雅众们，黄梅戏要守正才能革命。”

张辉：让黄梅新韵世代相传

谈及星光妍丽典藏版《女驸马》，张辉难掩慷慨之情。“这是一次充清闲念念的独创。”张辉叹气地说，“不雅众购买一张票，就能观赏到广博‘梅花奖’得主的精彩饰演，大一饱眼福。从艺术质地而言，咱们自幼在艺术学校同窗学习，多年的考验让咱们在各自限制积攒了深厚的功底。如今再行组合，将最佳的力量凝华于一部戏，在情感、艺术质地和东说念主物塑造等方面齐竣事了新的碎裂。”

在舞台上，张辉和同学们之间有着一种难以言喻的解析。“演戏，敌手至关紧迫。”他说，“咱们既是同学，关系亲近，又在艺术上各有额外认识，相互磨合后，能碰撞出额外的艺术灵感。在舞台上，把柄现场情况和不雅众厌烦，饰演会当然地发生变化，这种解析十分贫苦。这种解析不仅是多年同窗情感的体现，更是对黄梅戏艺术真切清爽与共同追求的效力。”

此番回到合肥上演真谛不凡，张辉默示：“黄梅戏是一个公共庭，六合黄梅一家亲。我从安徽省黄梅戏剧院走出去，在湖北省黄梅戏剧院就业多年，如今公共再次相聚，即是最佳的线路。如若有更多省级院团从事黄梅戏管事，黄梅戏这一剧种将会愈加蕃昌。”

张辉深知，黄梅戏的曩昔离不开后生不雅众的辅助。“咱们但愿能有更多后生走进黄梅戏的世界，感受它的魔力。”他说说念，“这需要咱们不停革命，以妥贴时间审好意思和年青东说念主喜好的时势来呈现黄梅戏。同期，也要加强黄梅戏的教育与实际，让更多年青东说念主了解这一传统艺术。”在他心中，黄梅戏的传承与发展是一场致力于赛，每一代东说念主齐肩负着紧迫的就业。

星光妍丽典藏版《女驸马》的成效上演，是对黄梅戏传统经典的一次深情回望，更是对曩昔发展的斗胆探索。张辉和老同学们用骨子行为证明注解着对黄梅戏的喜爱与遵照，他们但愿通过这部剧，迷惑更多年青东说念主眷注黄梅戏，让这一传统艺术在新时间得意出新的祈望与活力，让黄梅新韵世代相传，在戏曲的舞台上永远绽开青春。

大皖新闻记者 蒋楠楠 殷志强 见习记者 尚雅婷 周镕健 照相报说念J9体育网